玉器是中国传统工艺美术品中文化内涵最丰富、艺术成就最辉煌、经济附加值最高贵的特种工艺美术品,在历代政治、文化、道德和宗教等方面起着特殊的作用,当代玉雕业迅猛发展,以海纳百川、追求卓越为精神,细腻精致为特点的海派玉雕在海内外享有盛誉,成为中国南北流派的典型代表,在中国玉雕界,海派玉雕以其玲珑剔透、俊俏飘逸的艺术风格而著称,并涌现了一大批才华横溢的人才,彭正和就是其中之一。
20世纪60年代始,国家重视人才培养和雕刻装备的改进,海派雕刻行业发展迅速,也就是在这样的大背景下,70年代中期,小学刚毕业的彭正和有机会进入上海玉石雕刻厂学习,而这一学就是11年,彭正和说,在玉雕厂做学徒时,白玉和翡翠都做,从厂里出来后,慢慢地偏向白玉的创作。
玉雕师彭正和认为,白玉的温润、细腻与自己的性格更接近,在创作中,对于白玉的喜爱愈加浓烈,已经无法割舍,要将天然玉材变成具有一定形式和内容的可视玉雕作品,离不开玉雕制作技艺和技巧。熟能生巧,巧能化腐朽为神奇,作为造型艺术,玉雕特别强调服从形式美的规律,注重表现,彭正和的玉雕创作中,螃蟹可以说是他最擅长的,他雕刻的螃蟹栩栩如生,活灵活现,具有很强的立体感,令人称绝。他说,螃蟹自己做了十七八年,已经到了非常熟悉的程度。
一件精美玉雕作品的成功,除了要提升玉雕技术之外,融入文化艺术元素是体现一件玉雕作品神韵之美的重要手段。因此就需要玉雕师具备丰富的经验、深厚的美术功底、审美能力,创新精神和渊博的知识,从一件玉石原料到一件成功的玉雕作品,玉雕师们通过创意和构思,将灵感和人文精神融入作品中,使玉雕有了永恒的生命,让原本沉默的石头焕发出了活力。
这是玉雕师的幸福所在,也是中国玉雕工艺得以发展的源泉,彭正和36年的玉雕创作生涯见证了和田玉的兴衰,正如他所说,时代在发展,社会在进步,和田玉雕工艺也会随着时代的发展与时俱进,呈现出它应有的时代特征和特有的文化艺术审美情趣。